2019年5月26日 星期日

第十屆臺灣國際打擊樂節_名家交鋒


上週五晚(5/24)跟好友去國家音樂廳,欣賞第十屆「臺灣國際打擊樂節」首場演出----「名家交鋒」。

之所以稱為「名家交鋒」,乃因全場演出「擊樂協奏曲」,由朱宗慶打擊樂團與國立臺灣交響樂團兩大名家攜手合作。

在交響曲演奏中,打擊樂器通常排在最後面;但以擊樂器為主的協奏曲中,打擊樂器排到最前方,主客易位,聽起來味道大不相同。

記下幾點不成熟的心得當作紀念
一、      協奏曲是兩股音樂勢力的合作與對抗,欣賞過程中,我一直擔心打擊樂的聲音會吃掉弦樂,畢竟打擊樂叮叮咚咚碰碰鏘鏘的聲音,不是清亮就是氣勢,很容易壓制弦樂細膩的變化。我發現這些擔心需靠著高竿的編曲來化解,讓兩邊的名家能戰又能合。但也可能因為如此,幾曲演奏下來,我看著節目單上的樂曲說明,耳拙到無法分辨現在是演奏哪一曲。
二、      打擊樂器行頭真多,那些「傢私頭」擺陣出來真是驚人。家裡有一套小樵的爵士鼓,佔了他房間近一半空間;那晚演奏的打擊樂器,體積龐大,搭配的鼓棒、拉弓等等也是琳瑯滿目,每種樂器處理的聲音效果都不相同,頗為有趣。
三、      當晚演出的打擊樂手顏值挺高,穿著黑色無袖上衣,搭配長筒黑色緊褲,一身勁裝登場。黑色無袖上衣襯托出白皙的一雙藕臂,揮動鼓棒或拍擊,在舞台視覺上特別出挑。

說實在,我還滿想看狂野、熱火的打擊樂演出,等下次了。

2019年4月20日 星期六

許茹芸演唱會

4/20和小樵到小巨蛋參加許茹芸演唱會。許茹芸當年盛極一時的「淚海」「如果雲知道」「日光機場」「獨角戲」「突然想愛你」等,紅遍大街小巷,獨特的「芸式唱腔」也成為她的招牌和侷限。


那時大約是1996-1997年,小樵還在讀幼稚園中班,小耕剛上敦化小一,每天開車回家的時候,我們會在車上高唱這些歌,鬼吼鬼叫,把天后的抒情歌唱得像軍歌般雄壯威武。當時好需要壯膽,用唱歌迎接壓力,用搞笑抹去恐懼,謝謝許茹芸歌聲的陪伴。
昨晚的演唱會,從7:3010:20除了換衣服以外沒有中斷,連唱/連站三小時,確實不簡單。舞台的視覺設計非常精彩,打造出雲海翻湧、山巒疊翠、廣袤大地等效果,螢幕動畫搭配歌詞意境變化多端,真的是誠意十足。
特別來賓吳宗憲和許茹芸合唱「男人女人」,打諢說笑,雖然黃腔不入流,音準又亂掉,但也把太抒情的場子炒熱了起來;另一位來賓徐佳瑩合唱「愛就愛吧」「花粉症」,可能基於尊重主場吧,徐佳瑩的穿著實在抱歉,合唱時實力也未發揮,到獨唱「到此為止」才展現雄厚功力。

1998年之後很少聽許茹芸的歌了,近幾年聽說她也努力轉型,擺脫定型的唱腔和歌路,演唱會也唱了很多新專輯的歌。為了表現她的突破,中間有一段黑白影片夾雜「我是誰誰是我」的囈語,但坦白說滿失敗的,反倒像無病呻吟的碎句。
瑕不掩瑜。演唱會唱好唱滿,沒有安可,結束時已經10:20,陸續有一成左右的觀眾離席,但仍有九成的觀眾賴著不走,敲螢光棒大喊安可,幾分鐘後許茹芸再度出場唱了「愛情電影」,對歌迷大喊晚安再見,我和小樵轉身擁抱,紀念那段以笑代哭的歲月。




2019年4月7日 星期日

《少年Pi的奇幻漂流》(v.s.李安夫人)

本學期實小圖書室以「電影」為主題策展,並搭配多場真人書講座,開啟學生的好奇心與求知欲。其中,透過美妙的機緣,3月22日邀請到李安夫人林惠嘉博士蒞校,和五年級四個班級的師生一起欣賞片長127分鐘的《少年Pi的奇幻漂流》
一人一虎的故事
入圍十一項奧斯卡金像獎,獲最佳導演、攝影、視覺效果與原創音樂四項大獎
有李安賢伉儷的簽名,感到無比貴重
在此之前我們得知,李安夫人不是來「演講」的,她期待學生看完電影要會思考,能提出自己的想法。台灣孩子因為缺乏這樣的學習,聽說讓她在某些場次感到灰心。
雖然座椅比不上電影院的舒服,不過兩個多小時下來,大家都看得津津有味。
圖書室變身電影院
順帶一提,2012年上映時,我看過電影,也看過完整的小說。這次和師生一起看,一方面複習,二方面摸黑記下等會兒座談會要討論的方向。
小說我也看了。改拍成電影後,有些段落被拿掉,例如漂流期間老虎吃過人。
學生與李安夫人的座談,就由我擔綱穿針引線,學生表現很不錯,電影有看進腦子裡。
由我充當產婆,引導學生思考表達




座談會結束後,李安夫人說:「如果能像校長這樣帶小朋友討論電影,就很夠了!」
這句話,讓我開心了好一陣子呢。💗
一直稱"李安夫人"其實也不好,林博士本身就是巨星
座談會討論了哪些問題?學生反應如何呢?以下憑記憶先記下來。

  • 你佩服電影裡的少年Pi嗎?佩服他什麼?
  • 少年Pi有幾次機會可以殺了老虎,為什麼他選擇不殺?(這一點,很多學生體會不大出來,大多數學生認為是因為少年把老虎當朋友、仁慈、有信仰、不殺生……。其實少年因為要專注和老虎的共處,而暫時忘卻喪親之痛、茫茫漂洋之絕望,他靠著老虎而活下來的心情,學生年紀小,比較難體會。)
  • 少年運用什麼方法馴服老虎?
  • 少年途中經過滿是狐獴的中途島,他可以活下來,為什麼要離開?

  • 漂流期間,少年運用哪些科學知識讓自己活下來?(學生回答得不錯,觀察入微)

  • 為什麼當他們獲救,老虎頭也不回的走進叢林,少年會哭得像孩子?(這是本齣電影被討論最多的地方,許多影評人也有不同的解讀。而我記得曾在某個訪問中聽李安說︰好的電影就像一個方程式,每個人會代入自己的數字,然後產出不同的結果。我也用這段話勉勵學生勇敢說出自己的想法,不用擔心是不是「標準答案」。)

  • 看完本片,你對大海的感受是怎樣的?(學生發表很熱烈,尤其有些學生注意到大海的無情殘酷、卻又充滿生機……)
  • 續問,為什麼你覺得大海是無情的?哪裡看到大海充滿生機?請舉例。(眾聲喧嘩,發表熱烈)



  • 如果要徵選演員飾演少年Pi,你有把握入選嗎?要有怎樣的本事才能獲得導演青睞?(學生說,要會游泳,要能表現喜怒哀樂……。這時林博士為我們解密,原來這位演員是陪他兄弟來面試的,無心插柳被選中,而且他不-會-游-泳-,是為了這部片才學游泳的。哇!)
  • 整部電影一人一虎、一小舟一大洋,在劇情上不好發揮,在拍攝技術上要怎麼克服?(學生事先看了不少相關資料,知道老虎是靠動畫製作的,海洋是在台灣水湳造浪池拍攝的。林博士補充很多拍攝的科技,例如用了四隻老虎各種不同的角度、表情製作;海洋一望無際的效果,必須要讓浪頭打出去不會盪回來,除了精準的造浪程式設計,還要使用消波塊。)
最後,我額外補充了兩點︰
  1. 老虎的名字理查帕克,乃是為了紀念多年前英國木樨號船難,發生海難吃人事件,死亡的年輕船員就叫做理查帕克,這個事件後來成為法學界辯證的知名案例。(p.s.看完電影後,非常喜歡這隻孟加拉虎,便把我家兩隻狗分別改名為理查和帕克,但因狗不理我,一周後又改回來。)
  2. 少年Pi在海上漂流了227天,227是個密碼,因為22/7就是圓周率,也就是少年Pi(π)。(這一點,林博士說她聽我這麼說才知道,特別感謝我提供這個訊息。而我是在2013年為了帶志工導讀此片,查閱很多資料才知道的。)
謹此一併感謝實小閱讀團隊的用心規劃,以及促成此事的洪姝莉老師。

2019年4月6日 星期六

怎樣欣賞《龍貓》?

這學期,五年級國語實驗課程以宮崎駿的動畫為教學主題,主要是從課文「宮崎駿的想像之泉」出發,設計一個「閱讀動畫、找出風格」的學習架構。我呢?受託以龍貓為例,引導學生如何欣賞這部宮崎駿的代表作。
龍貓是宮崎駿的經典代表作
坦白說,雖然我從小在戲院長大,看過許多電影,近一兩年也喜歡寫些電影賞析自娛,但也談不上專業,這次要轉換成小學生的教學活動,還是需要費心設計。
為此,我重新細看龍貓,邊看邊記,隨手記了十幾頁的重點,加以分析歸納設計後,終於在3月中旬上場與四個班級的學生課堂見面。



到底要怎樣欣賞《龍貓》呢?我認為可以從以下幾方面著手:
  • 片頭曲:   片頭曲帶給觀眾第一印象,通常會緊扣主,有時暗藏隱喻全片看完倒回來看,別有一番收穫。而《龍貓片頭曲充滿突兀與趣味、真實與幻想、兒童與冒險。
一起聽/看片頭曲/林玫伶

  • 背景設定: 故事創作前,背景和人物要設定好,以便建立這個故事的世界這牽涉到劇情推展是否合理。而複雜的場景很難無中生有,常受到現實生活的啟發。依據維基百科的資料,龍貓場景融合了以下景象,包括宮崎駿小時生活周遭的神田川流域景象、日本動畫公司所在點多摩市的聖蹟櫻丘附近景色、澤市一帶景點。     

故事背景設定,包括年代、地點、人物等/林玫伶
  • 奇妙的角色想像」在動畫中扮演作品成敗的關鍵。國語課文「宮崎駿的想像之泉」描述了宮崎駿想像力為何如泉水般源源不絕,其中便提到他善於揉合現實生活、想像與情感」。龍貓》裡的奇妙角色,詭異又奇幻,必須保有天真單純童心的小孩才能見到。
這三個奇妙的角色怎麼創造出來的?/林玫伶
  • 小道具:  有時導演/創作者常把一些密碼藏在道具裡,等待觀眾發掘。沒發現並不會降低對作品的理解,但發現了就是加碼的彩蛋。我舉例說明《龍貓》的小道具,包括小月贈送給龍貓的雨傘龍貓回贈的一包種子怪風療養院壁上的月曆。如果懂日文或日本文化,一定會有更多發現。
沒陽光、沒下雨,撐傘代表什麼意思?/林玫伶
  • 音樂龍貓》的配樂非常精采,有充滿童趣的、有思古幽情的、有會跟著種子長大的音樂,依照劇情需要有不同的安排。其中主題曲「散步」更是許多音樂老師拿來教孩子演奏的曲目。
  • 片尾謝幕:  除了列出工作人員,有時還在繼續說故事呢。
誰回來了?為什麼搭計程車?
多了好多角色。最右邊的男生怎麼了?
這個龍貓雪人是誰堆的?
媽媽跟她們說的是什麼故事? 封底有什麼特別的地方?
課堂結束後,雅倫老師班上有位日籍的學生,根據小月小梅母親拿的那本故事書,推敲應該是這本......
課堂結束了,學生還繼續探索,真是好樣的......
這本書是挪威故事,裡面在講森林裡有隻大怪物。小月小梅的母親也愛說這類妖怪的故事,和動畫裡角色個性非常統一。

這次上課也感謝老師們到場觀課,給予回饋,舉其中三位以為記。
黃郁婷老師課後回饋

施雅倫老師課後回饋
張容雪主任課後回饋

又,雅倫班上的學生還寫下小記,內容真有趣,看著看著也就忘了準備時的辛勞了。





新增說明文字









2019年3月19日 星期二

《Green Book》

 趁著去新加坡講課搭機時,看了一部電影,片名Green Book。台灣譯名幸福綠皮書》、中國大陸譯《綠皮書》、香港譯《綠簿旅友
我覺得譯成幸福綠皮書並不恰當,因為《Green Book》是一本美國在種族隔離時期的旅行指南,記載對黑人友善的場所,以便有色人種能應對種族歧視。也就是說,在種族歧視方興未艾的1960年代,黑人想要外出旅遊,得知道哪些飯店接納他們,哪些餐廳禁止他們進入,哪些加油站可以讓他們加油(嗯,沒錯,連加油站也這樣,誇張的年代。) Green Book》就是這種需求下的產物,讓有色人種不致誤入不友善的地方,可以少受點罪。

所以,《Green Book》一點都不幸福,它是一本充滿無奈的旅遊指南。

這部電影改編自真人真事,黑人鋼琴家唐薛利Don Shirley要到保守的美國中西部及深南部演出八週,聘請紐約酒保東尼(白人)當司機兼保鑣,並給他一本Green Book》以便安排行程。一路上兩人從價值南轅北轍,到成為肝膽相照的好朋友,之後數十年的友情更令人動容。(東尼的兒子也參與本片劇本的撰寫)

 這位黑人鋼琴家Don Shirley受過音樂及禮儀的高等教育,藝術成就非凡,巡演過程與當地最有錢、最有文化的人互動,但他的膚色仍讓他不斷遭受言詞及身體的屈辱。例如,他受邀在高檔餐廳演奏,但不能在該餐廳用餐();有些地區日落後黑人不能外出();有錢買西裝但不能試穿();警察盤查遇到黑人便從嚴(翻白眼)……

鋼琴家一詞多少意味著上流社會,Don Shirley財力雄厚,穿西裝開名車充滿教養,但絕大多數的黑人卻從事最底層的勞力工作,晚上在酒吧歌舞慰藉一天的疲憊,Don Shirley與他們截然不同。

故事中最具爆發力的一句話,就是Don Shirley崩潰大喊:
「如果我不夠黑,也不夠白,又不夠像男人,那麼你告訴我,我到底是誰?我只不過是個被桎梏於城堡中的孤魂。」

不夠黑,是指他不像同胞那樣窮苦;不夠白,是指即使他是位藝術家,白人也不完全接納;不夠像男人,是因為他是同性戀。

 這部電影獲得奧斯卡金像獎、金球獎,評價不俗。帶給我的省思是:今日我們在看50年前種族歧視的種種行徑,常覺得不可思議,心想,當時的人怎麼那麼不把人當人看。50年後的人們若看今日各種平權尚需如此爭取,不知道會怎麼想。

最後,一起欣賞這位黑人古典、爵士鋼琴家真實的演奏吧。

2019年2月3日 星期日

村上春樹《挪威的森林》讀後

#辭舊歲_管他挪威森林還是木頭
#迎新春_村上的執著學一點就贏了

2019年是村上春樹70歲生日,不少書迷整理了關於他的日常點滴。描述他的關鍵字很多,包括爵士、古典音樂、跑步、寫作、諾貝爾文學獎陪跑、村上現象……等。
但我沒多涉獵村上的作品,第一次看的反而是較後期的作品1Q84(不算看完),中途被女主角青豆聽到的楊納傑克「小交響曲」吸引,岔開了注意力。(另見拙文1Q84與小交響曲)
大約兩三週前,我終於看完了他當年一夕爆紅的名作《挪威的森林》。這本書風格詭譎,雖然村上形容是100%的愛情小說」,但這絕不是純情浪漫、淒美虐心或為愛犧牲之類;相反的,不打馬賽克的性愛描述、個性極端的筆下角色,大概會是讀完本書的第一印象。
讀完也沉澱一段時間了,我就試著寫下一些心得,當作對村上春樹70大壽的祝賀與敬意!
摘自http://www.voicer.me/archives/80035

【不意外的開場】
男主角渡邊徹在前往德國的飛機上,聽到機上播放著背景音樂,讓他回憶起18年前死去的直子。
「不知哪個交響樂團正甜美的演奏著披頭四的『挪威的森林』,而那旋律就像每次那樣令我混亂。」
音樂在小說開場扮演著觸媒,這在《1Q84》也有類似的手法,村上熱愛音樂,故事進展脫離不了音樂。『挪威的森林』翻譯和含義也成為許多人討論的話題。

【最讓人驚異的描述】
小說有大量描寫性的文字,若抽掉了故事的底蘊厚度,恐怕會被歸類到情色小說。這裡就不舉例了。

【最有畫面的一段】
渡邊徹第一次去小林綠子家,就碰到社區發生火災。
「曬衣露臺比周圍各家的屋頂高出一截,可以一眼望盡附近。從隔了三家到四家的那邊正猛烈地冒著黑煙,乘著微風流往大馬路的方向去。散發著一股焦臭味。」
倆人在頂樓看火災現場,不逃命也不救火。
「綠從樓下搬了兩塊坐墊、四罐啤酒和吉他到曬衣露臺。於是我們一面繼續眺望著瀰漫冒升的黑煙一面喝啤酒。」
然後,他們就接吻了……一個溫柔而安然的吻,一個不知其歸宿的吻。聽起來突兀,讀起來竟無比自然。

【個性裂解的再組合】
書名乍似溫暖,但內容並不舒服,裡頭的角色都有著病態的人生,自殺就像參加旅遊一樣自然,「跟我睡覺吧」更像喝白開水一樣不看場合脫口而出。這本書筆下的男男女女每個都有極度鮮明的個性,言行舉止充滿不可思議的迷茫;但不可否認,本書對人心人性又挖又刨,常常擊中讀者某個點。
於是我想,會不會這些角色都代表了個體裂解後的某一面向?我們透過直子知道承擔不住的軟弱、透過綠子知道再艱困也可以撒野的活下來……。還有憂鬱的人啊,讓我們看到他們努力支撐的一繩懸命,以及打滑後啵的繩斷。

【讓人敬佩的寫景功力】
渡邊徹獲得直子的同意,可以到療養院看她,一早便啟程了。療養院位於深山老林,渡邊徹百般周折才到達目的地。
村上如何描述療養院有多僻遠呢?
「巴士終於進入山區,在曲折迂迴的道路上,司機不停往左往右地繼續旋轉著方向盤,我有點不舒服起來。胃裡還留著早上喝過的咖啡氣味。不久轉彎逐漸緩和減少,終於可以鬆一口氣時,巴士突然鑽進冷颼颼的杉木林裏。杉林簡直像是原生林般高高聳立,遮住了陽光,昏暗的陰影覆蓋著萬物。從開著的車窗吹進來的風急速變冷,那濕氣令肌膚刺痛。沿著河谷在那山林中前進相當長一段時間。令人開始覺得全世界是不是永遠將被杉林埋盡時,才好不容易結束,我們穿出周圍被山包圍的盆地般的地方來。」
目的地還沒到,但這段寫景的功力已經讓人相當佩服,彷彿我也坐在同一輛公車上,顛簸向前。

【最幼稚的愛情語言】
渡邊和綠子有幾段對話,幼稚極了。例如:
「我很喜歡妳喲,Midori。」
「有多喜歡?」
「像喜歡春天的熊一樣。」
「春天的熊?」綠又抬起臉來。「春天的熊怎麼樣?」
「妳在春天的原野裡一個人走著時,對面就有一隻毛像天鵝絨一樣眼睛又圓又大的可愛小熊走過來。然後對你說:『你好,小姐,要不要跟我一起在地上打滾哪?』於是妳就和小熊抱在一起,在三葉草茂盛的山丘斜坡上打滾玩一整天。這樣不是很美好嗎?」
「非常美好。」
「這樣喜歡妳喲。」
再看另外一段:
「你有多喜歡我?」綠問。
「全世界叢林裡的老虎全都溶解成奶油那麼喜歡。」
「嗯。」綠似乎有點滿足地說。「再抱我一次好嗎?」
這就是愛情語言吧。沒有語法,愛人之間語法是多餘的。


2019年1月26日 星期六

阿淘的歌

十多年前,中研院余教授送我一片CD下課啦,那是我第一次接觸阿淘的歌,用客家語創作的音樂,一聽就愛上,也開始從網路中認識這位特別的歌手。
陳永淘_下課啦CD
阿淘的歌實在動聽,加上創意大發的詞曲,表現出客家歌的優美柔情、詼諧幽默、溫暖關懷,在此之前,我未能想像客家歌可以唱得如此舒服,聽阿淘的歌好像躺在冬陽下充滿土地香氣的稻草堆裡,叫人把愁苦都蒸成氣揮發了。
往前推,原來阿淘更早就出版了離開台灣八百米,那是他的成名CD,是音響迷必收藏的名盤;下課啦之後又有水路,近幾年推出細人》《山下田美,都是受到高關注的作品。
陳永淘成名CD
阿淘在廟埕、鄉間唱歌,淡泊名利,聽說也不接受各種音樂獎項的推薦,像位愛樂作樂的客家隱士。
從報導中得知,今年34月阿淘在台北有兩場小型演唱會,但一開賣就秒殺,只能扼腕興嘆。
 
阿淘演唱會門票秒殺
後記兩個小故事
其一,下課啦第二首,小朋友以天真的童聲唱出改編「十八姑娘一朵花」曲調的「新竹風情」,歌詞可愛又有趣;但每次聽我都會掉淚,因為小時車禍在旗山住院一段時間,爸爸看我每兩天要打三支針太可憐,就在床邊一句一句教我唱「十八姑娘一朵花」。當時的畫面是很尷尬的,傳統形象的父親坐在病床像教書一樣,他唱一句我唱一句,他彆扭我也彆扭,一直到熬完那首歌
阿淘讓童稚聲音唱的「新竹風情」,與我腦中的「父女圖」其實完全「文圖不符」,但孩子甜美的歌聲和歌詞裡的童年,卻讓我接納了不周全的幼年時光。

其二,水路第六首曲名是「花樹下」,這個浪漫的名稱,寫的正是美濃永安路的花樹下,過去這裡是熱鬧的地方,跨過美濃溪,對面就是我家第一戲院。我們常邊跳邊走過美濃溪上的小木橋,再爬上石梯,從花樹下土地公旁的小徑上到永安路
阿淘的歌有很多與客家先民有關,他大多用海陸腔創作吟唱,這首「花樹下」似乎是用四縣腔唱出來的 (因為我都聽得懂,呵),我覺得對身為美濃子弟的我來說,感受到誠意十足。
花樹下如今不復當年興旺,不久前我回故鄉巡禮,花樹下的伯公壇愈加嶄新,石梯依舊,但水泥高築的河岸,把人與水分開了。
美濃花樹下入阿淘的歌

#買到開心_因為不用跑到關西北埔聽
#買不到也開心_因為好歌手不寂寞